Vous vous rappelez sûrement de la cérémonie d’ouverture des JO de Paris. Devant des milliards de spectateurs, une troupe de danseurs pliait l’espace avec des mouvements de bras ultra-rapides, réveillant instantanément nos vieux souvenirs des années 2000. Ce coup de projecteur inattendu cache pourtant une longue traversée du désert, racontée avec une justesse folle dans le nouveau documentaire d’Arte. Intitulé Comment la France a créé (puis détesté) la danse électro, ce format de près d’une heure et demie redonne leurs lettres de noblesse aux pionniers du mouvement.
Guidé par Brandon Masele, alias Miel, le film retrace l’histoire d’un style né dans l’Hexagone. Surtout, il règle un compte historique en clarifiant la différence fondamentale entre la danse électro et la Tecktonik. Rendons justice aux danseurs : la Tecktonik n’a jamais été un style de danse. C’était une marque commerciale privée, déposée en 2002, qui vendait des soirées au Metropolis, des compilations, des vêtements, du gel et des boissons énergisantes. Ce business agressif a fini par saturer les esprits, provoquant un lynchage médiatique violent et un rejet total de ses codes vestimentaires colorés.
Mais l’histoire ne s’arrête pas là. Pendant que la France rigolait, les vrais passionnés se sont cachés dans l’underground parisien pour faire évoluer leur art en secret. Aujourd’hui, le genre a muté en un phénomène mondial. Les algorithmes de TikTok et d’Instagram s’affolent d’ailleurs régulièrement devant des vidéos de danseurs qui samplent et/ou utilisent les tracks survoltés de l’époque. Grâce à une foule d’intervenants de la première heure, Arte signe ici un portrait brut et passionnant d’une sous-culture résiliente. On vous conseille vivement de caler une heure dans votre week-end pour dévorer ce reportage !
